Da esquerda para direita, Marco Bonfim, Claudia Sobrinho e Eduardo Varella

Resgatar a cidadania de jovens de adolescentes vulnerarabilizados e investir em suas formações pessoais era o objetivo de um grupo de pessoas quando deram início ao projeto “CREPA”.

A iniciativa surgiu do casal, Claudia Sobrinho e  Eduardo Varella, que descobriram através do lixo, uma infinidade de materiais que podiam ser reciclados e transformados em artesanatos e obras de artes, estimulando a sensibilidade artística em jovens e crianças.  Assim nasceu o Centro de Reciclagem e preservação ambiental- CREPA. Em entrevista ao blog, Claudia fala sobre o início de seus trabalhos sociais: “- Antes, tínhamos uma creche chamada Lar dos Pimentinhas que atendia cerca de oitenta crianças do bairro, muitas delas eram filhos de pais que trabalhavam como catadores de lixo nos depósitos. Ficava preocupada quando essas crianças voltavam a suas casas, pois sabia que muitas delas sofriam maus tratos ou não tinham condições financeiras”.

Claudia relata sobre a parceria com o artista plástico Marco Bonfim e o desenvolvimento da oficina de formação artística: “- Fiz um convite ao Marco Bonfim e foi aceito de imediato. Começamos a dar aulas de artesanato para crianças e adolescentes, alguns deles são surdos-mudos. Utilizamos a arte como meio de comunicação entre eles e o mundo. Os trabalhos pela oficina são feitos de materiais recicláveis, assim cria-se uma consciência ecológica entre os participantes e o meio ambiente.” Essas peças são expostas em eventos, feiras e mostras e algumas delas são vendidas para gerar recursos para manter a instituição.

Fundado em outubro de 2004. O CREPA está localizado no bairro de Jardim Primavera.

Texto de Fernando Tadeu

Túmulos – Outros tipos de túmulos também eram construídos, além das pirâmides. A Mastaba (palavra proveniente do árabe, que significa banquinho) tem formato trapezoidal, como a pirâmide incompleta, é composta por salas e capelas, a sua câmara para o sarcófago é escavada no solo e após o enterro era preenchida por pedras, para não ser violada, e na capela era colocada uma mesa de oferendas aos deuses e a estátua Ka do morto. O Hipogeu (que significa sobre a terra) eram túmulos escavados na rocha em locais de difícil localização, o mais famoso é o de Tut- Ankhamon.

Sobre as pirâmides, existiam dois tipos: a Pirâmide em degraus, sendo a mais conhecida a de Djoser I, construída pelo arquiteto Inhotep, que pareciam várias Mastabas empilhadas, chegando a 60 m de altura, e a Pirâmide típica, de frentes simétricas e perfeitas, dentre as quais, as maiores e mais conhecidas são a de Queóps – 146m e a de Quefrem – 143,5m e a de Miquerinos – 65,5m construídas durante as III e IV dinastias.

Templos

 O modelo mais conhecido é o do Novo Império, formando um grande corredor de passagem até a sala do deus principal. Era compostos de avenida de Esfinges (estátuas com corpo de leão ou touro, com cabeça de homem), Obeliscos (representação do raio do sol petrificado), Pilonos (construções em forma de H, características da arquitetura do Novo Império), pátio a céu aberto, Sala Hipóstila (onde se colocavam esculturas dos Deuses), salas de oferendas e sala do deus principal. São construídos em pedra, com cobertura reta e suas colunas podem ser adornadas por desenhos e hieróglifos.

Texto: Carlos W. B. Soca.

Fundada em 7 de agosto de 2003  pelo diretor teatral e ator Ricardo Andrade Vassilíevitch, localizada na Central do Brasil, Rio de Janeiro. A oficina escola foi inspirada nos ensinamentos da prestigiada atriz Fernanda Montenegro. 

O objetivo do projeto é proporcionar aulas de teatro atingindo todas as  faixas etárias, independentes de que tenham condições financeiras. O enfoque da oficina é na qualidade da formação e por meio de uma metodologia própria, fundamentada no construtivismo, no teatro dialogado, de mesa (leitura dramatizada) e nos conceitos, máximas e técnicas deixadas pela atriz. Formando público para o teatro e desenvolvendo uma consciência crítica, levando aos debates sobre a sociedade contemporânea.
As apresentações abordaram temas polêmicos que acontecem  no cotidiano de nossa sociedade. Destaque para as peças “Tangerinas”, que fala sobre a conturbada relação familiar em meio a uma crise financeira e “Ai, Cacilda Becker”, que relata sobre o apogeu e morte da atriz,  considerada uma das personalidades mais importantes da classe teatral brasileira e defensora da categoria na fase da ditadura militar de 1964.

Trechos da peça ´´Tangerinas“:

Texto: Fernando Tadeu

Edição de imagens: Carlos W. B. Soca

SARAPUÍ DOUBLE DUTCH

AGUARDEM…

A arte egípcia sofreu poucas variações ao longo de tanto tempo de existência, provavelmente por ser um pouco isolado, cercado por desertos e auto suficiente em suas necessidades. Suas principais características são as combinações entre a regularidade geométrica (estilização) e a acurada observação da natureza. Quanto mais abstrato, menos material, mais próximo do divino, mas ao mesmo tempo, as estátuas Ka, esculturas com as feições do morto, que tinham por finalidade substituir o papel de seu corpo, caso o túmulo fosse profanado. É naturalista nas formas, mas rígidas nas atitudes.

Pinturas e relevos pintados – Tudo é representado de seu ângulo de visão mais característico e que apresenta mais detalhes, dessa forma um rosto é desenhado de lado, pegando toda definição do seu perfil e orelha, e o olho, que não estaria tão aparente por este ângulo, é desenhado de frente. É a chamada dupla frontalidade, o artista não representa o que vê, mas o que sabe que existe, um corpo em movimento apresenta o tronco de frente e os braços e pernas de lado. Embora pareça ser livre, os desenhos seguiam padrões rígidos, utilizando-se inclusive de gabaritos, para definir as corretas proporções.

Esculturas – Seguem a lei da frontalidade, estátuas estão sempre rigidamente voltadas para frente. Quando em pé, estão com o pé esquerdo um pouco para frente, braços estendidos, como em oferenda ou dobrados sobre o peito. Quando sentados, mãos estão sobre os joelhos ou sobre o peito. Essas estátuas normalmente eram feitas em blocos de pedra escavados, de calcário ou mármore, sendo que existem algumas em madeiras, podendo ou não ser coloridas.

Texto: Carlos Wallace B. Soca

O Carnaval encontra no Rio de Janeiro o seu quarto centro de excelência resgatando o espírito de Baco e Dioniso, em tese de Hiram Araújo, estudioso do carnaval e do samba, ao contar uma história que completa seu sexto milênio e que acompanha a própria História da humanidade, a História do carnaval, considerando os seus Centros de Excelência, dividida em quatro períodos: o Originário, (4.000 anos  a.C. ao século VII a.C.), o Pagão, (do século VII a.C. ao século VI d.C.), o Cristão (do século VI d.C. ao século XVIII d.C.) e o Contemporâneo (do século XVIII d.C. ao século XX).

Com relação ao período de duração dos festejos, os dias exatos do início e fim da estação carnavalesca variam de acordo com as tradições nacionais e locais, e têm-se alterado no tempo. Assim, em Munique e na Baviera (Alemanha), ela começa na festa da Epifania, 6 de janeiro (dia dos Reis Magos), enquanto em Colônia e na Renânia, também na Alemanha, o carnaval começa às 11h11min do dia 11 de novembro e é exatmente neste momento que saiam as ruas e começavam as comemorações. Na França, a celebração se restringe à terça-feira e à mi-carême, ou seja, até a quinta-feira da terceira semana da Quaresma. Nos Estados Unidos, festeja-se o carnaval principalmente de 6 de janeiro, enquanto na Espanha a quarta-feira de cinzas se inclui como lembrança de uma fase em que esse dia não fazia parte da Quaresma.

No Brasil, no início do século passado, sobretudo no Rio de Janeiro, as festas pré-carnavalescas se iniciavam em outubro, na comemoração de Nossa Senhora da Penha crescia durante a passagem de ano e atingia o auge nos quatro dias anteriores às Cinzas — sábado, domingo, segunda e terça-feira. Hoje em dia, tanto em Recife (Pernambuco), quanto em Salvador (Bahia), o carnaval inclui a quarta-feira de cinzas e dias subseqüentes, chegando, por vezes, a incluir o sábado de Aleluia.

Giselle Marques

Professora de História e História do Carnaval

 No dia 20 de junho, a atriz Bianca Lyrio visitou a associação de moradores de Nova Campinas, sede do projeto social Sarapuí. A jovem atriz participou de inúmeros trabalhos, como a minissérie “JK” e o programa “Gente Inocente”. Em visita, Bianca e sua mãe Anita conheceram a oficina de dança e teatro “Cia. Show Estrela das artes”, onde receberam o  título honorário de madrinha do projeto. Ela falou sobre sua visão social e a importância da conscientização da comunidade para a valorização de movimentos artístico-culturais.

                             Criada em 1998, a casa de cultura Estrela d’Oyá é uma entidade não governamental que resgata as raízes da cultura africana e cigana. O projeto oferece cursos sobre os costumes e tradições ciganas, além de aulas de danças afro. Os interessados em participar das atividades devem se dirigir ao endereço: Avenida Mem de Sá n° 37 na FEBARJ (Federação de blocos afros e afoxés do Rio de Janeiro). Os encontros acontecem aos domingos, às 16hs.
                           A presidente Atanízia Bispo, escritora e apresentadora do programa “Da África ao oriente” do canal TVC tem lutado durante anos em prol da valorização da cultura afro e cigana, realizando diversos eventos, como a tradicional passeata “Homenagem a mãe d’água Yemanjá” e o bloco Afro Afoxé Estrela de Oyá, que abre o carnaval oficial da Av. Rio Branco.

Pinturas do período Neolítico

Período Neolítico

Mudanças climáticas provocaram a escassez de alimentos e animais. O homem passa a se estabelecer em um local, cultivar a terra e domar animais, embora continue, num primeiro momento, a viver em cavernas. Houve um aumento populacional, o surgimento de tribos e comunidades. Em consequência dessas mudanças, também a arte muda, passando da representação da realidade, naturalista, para uma representação mais abstrata, as formas passam a ser mais simplificadas. Ela perde também o carater de cerimônia, mágico, e passa a abordar cenas do cotidiano, a figura humana passa a ter mais destaque. São  realizadas as primeiras construções – palafitas, em regiões lacustres – e os utensílios passam a associar aspectos funcionais e belos – a busca da beleza se inicia nesta época.

Outro aspecto relevante foi o surgimento da religião. A preocupação imediata deixa de ser a sobrevivência, a matéria, e passa a ser o espírito, eles acreditam que há alma em tudo (são animistas). O homem do período Neolítico ergue diversos monumentos em pedra, com funções de túmulos (eles passam a enterrar seus mortos), marcos comemorativos e templos. Essas construções eram: Dolmeni e Menhir.

 Dolmeni – duas pedras fincadas no chão com uma terceira apoiada em cima, ou,  simplesmente, duas  pedras colocadas lado a lado com suas extremidades superiores em contato.

 

Ligeirinho da Grande Rio e as crianças do projeto social durante a entrevista para o programa "O Rio é show"

                Em entrevista ao programa, o passista ressalta a dificuldade de apoio para trabalhos comunitários e sociais, e, a importância do projeto social junto à comunidade de Nova Campinas, que tem proporcionado a centenas de crianças carentes, a inclusão social através da arte e cultura.

Texto de Fernando Tadeu e Carlos Wallace.